13. julija 1973 pod oznako EMI je izdal prvi album kraljice. Večino skladb so napisali člani skupine - Freddie Mercury, Brian May in Roger Taylor.
Kraljske pesmi so že dolgo veljale za klasike rocka, skupina pa je postala legenda svetovne glasbe. Queen izdala petnajst studijskih albumov, pet živih in številnih kompilacij. Osemnajst albumov skupine je zasedlo prva mesta na kartah različnih držav. Oueen koncertne predstave so bile prepoznane tudi kot ena najsvetlejših in najpomembnejših v zgodovini kamnine. Recimo najbolj ikonske pesmi Queen.
(56 fotografij skupaj + 11 videov)
Bohemian Rhapsody, pesem iz albuma A Night at the Opera, je leta 1975 napisal Freddie Mercury. Pesem ima nenavadno glasbeno obliko. Lahko ga razdelimo na šest delov različnega sloga, ki niso razdeljeni na couplets in choruse in predstavljajo ločene glasbene smeri: opera in balada, petje kapelo in težka kovina..
Običajno je skupina Queen izumila veliko v studiu, vendar je bila celotna kompozicija popolnoma pripravljena v Mercuryjevi glavi. Napisal je celotno zaporedje na opombe za opombe, ki jih je vzel od svojega očeta na delo, in jih postavil na klavir, da bi dokazal skupini. (Od intervjuja Brianja Maya s Q.)
V času izdaje zapisa je bila ta pesem v zgodovini zvočnih posnetkov najdražja: za vso skupino je bilo potrebno tri tedne vaje, več kot tri tedne snemanja in montaže v petih različnih studiih.
Operno zasedbo izvajajo samo trije člani: Brian May, Freddie Mercury in Roger Taylor, katerih glasovi pokrivajo potreben vokalni obseg iz majskih precej nizkih zapiskov do Taylorjevih visokih zapiskov. Da bi ustvarili učinek velikega zbora, so se njihovi glasovi podvojili in zbirali večkrat, tako da je zadnji zapis sestavljen iz 180 različnih del. Leta 1975 so imeli dostop do analogne 24-tirne opreme, zato je bilo mešanje izvedeno zaporedno v več fazah, v nekaterih primerih je število stopenj doseglo osem. Trak je izšel v tolikšni meri, da je skozi njo mogoče pogledati lumen, kar je zahtevalo izdelavo dodatnih kopij. Celoten proces je trajal tri tedne, glasbeniki so peli 10-12 ur na dan.
Nihče ne ve zagotovo, kaj je pomen besede te pesmi in ali je sploh. Freddie Mercury, avtor češke rapsodije, to nikoli ni nikomur pojasnil. Brian May verjame, da je besedilo postavilo nekaj osebnih izkušenj. Čeprav radijski gostitelj Kenny Everett pravi, da je Mercury nekoč imenovano besedilo "rhymed gluposti".
Ta pesem je dvakrat obiskala vrhu britanskih grafikonov: leta 1975 (ko je prišla singl, je ostala tam devet tednov), leta 1991 (ko je umrl Freddie Mercury, je s pesmijo izšla ponovno izdaja "Bohemian Rhapsody" ). To je prvi in edini primer doslej, ko je pesem v isti različici prišla dvakrat na prvem mestu (oba časa poleg božiča).
We Will Rock You (prevedeno iz angleščine "We Shake You") - pesem iz albuma News of the World.
To pesem je napisal maja po koncertu v Bingley Hallu v angleškem mestu Birmingham. Tisti zvečer je javnost nepričakovano aktivno pela skupaj z vsako pesmijo Queen, ki sploh ni bila načrtovana in povzročila zmedo glasbenikov: skupina je vedno želela biti poslušana in poslušana zelo previdno. Toda zvečer, May in Mercury, ki sta razpravljala o tem, kaj se je zgodilo, je spoznala, da se to ni več moglo boriti, zato smo morali nekako sprejeti dejstvo, da se je na koncertu v javnosti udeležil tudi skupina. In dajte ljudem nekaj za peti. Večer po koncertu je Mercury napisal "Mi smo prvaki" in se naslednje jutro lahko zbudil z ritmom v njegovi glavi..
Pesem je znana po nepozabnem ritmu - dveh udarcih in ene roke. Ta spremljava odpre pesem in traja do konca. Pesem je edinstvena tudi v tem, da v njej igra samo en glasbeni instrument - električna kitara. Lahko vstopi na to po tretjem verzu med drugim ponovitvijo "Mi hočemo, da te bomo rock". Na začetku bi morala pesem imeti besede "Mi vas bomo premagali", vendar je Mercury dejal, da zveni neumno in zamenjati besede.
Mi smo prvaki. Skladba je bila vključena v album News of the World (1977). Prispeval Freddie Mercury. Kot singl je bila izdana z drugo slavno skladbo na strani "B" - We Will Rock You - in postala je športna himna milijonov oboževalcev po vsem svetu. Kraljica je na svojih koncertih pogosto izvajala končno glasbo.
Vokalni del je zelo visoka. Na koncertih je Freddie Mercury pogosto prinesel najtežje komade Rogerju Taylorju, ki ima visok, neumen glas..
Videoposnetek za skladbo je izvedba skupine v koncertnem formatu, toda to ni v živo posnetek pesmi. Skupina je povabila svoje oboževalce na vlogo gledalcev, in to je prvič v glasbeni industriji, ko je skupina povabila svoje oboževalce, da ustvarijo video posnetek. Po streljanju so glasbeniki igrali majhen koncert kot nagrado za svoje oboževalce..
Ta videoposnetek je še naprej spremenil podobo skupine. Dolgi lasje so izginili od basista Deacona in bobnarja Taylorja. So oblečeni veliko lažje kot prej - v temnih srajcah. Majski slog je ostal enak. Živo srebro nosi črno-belo leotardo. To je zadnji video posnetek, kjer se živo srebro pojavi v hlačah, ne šteje se posnetkov, ki uporabljajo stare videoposnetke..
Radio Ga Ga. V prvotni različici je pesem imenovala Radio Ca-Ca, ne Radio Ga Ga. Pravzaprav je ta stavek izgovoril otrok Rogerja Taylorja. Taylor je to pesem napisal kot material za svoj solistični album, vendar je ostala skupina videla potencialni hit, dodane besede in instrumentalne dele. Zlasti spreminjanje imena v Ga Ga.
Ga Ga - v angleščini podobo zvokov dojenčkov, ki poskušajo govoriti (kot ruski "agu"). Gaga se uporablja tudi v smislu "noro / noro zaljubljeno (karkoli)" in kot epiteto za osebo, ki se obnaša kot dojenček ali starec, ki je izgubil misli.
Videoposnetek za pesem uporablja posnetke iz legendarnega nemškega znanstvenega filma "Metropolis" (1927). Natančneje, eden od poskusov za obnovitev izgubljenega filma, ki ga je naredil Giorgio Moroder. V svoji različici je zvenela pesem Mercury Love Kills, v zameno pa je skupina prejela te posnetke. Toda pravice do oddajanja je bilo treba kupiti iz komunistične Nemčije..
V posnetku si lahko ogledate prizor, ko skupina leti na fantastičnem stroju na ozadju okvirov nebotičnikov iz Metropolisa: nadzoruje stroj, potegne ročico, avtor pesmi je Roger Taylor.
Ko je ta pesem zadela karte, je vsak član skupine Queen imel vsaj eno skladbo v prvih desetih grafikonih..
I Want to Break Free (pesem "Hočem, da se zlomiš") je pesem iz albuma The Works. Avtor John Deacon leta 1983, ki ga navdihuje moški pogled na žensko liberalno gibanje. Pesem je večinoma poznan po videu, za katerega so vsi glasbeniki skupine oblečeni v ženske oblačila, ki parodirajo najdaljšo serijo v Veliki Britaniji, Coronation Street.
Na koncertih, ko je bila ta pesem izvedena, se je Freddie pogosto pojavil v kostumu iz video posnetka pesmi - v veličastni lasulji, roza bluzi in lažni prsi. Postopoma se je med pesmijo znebil teh stvari. Vendar pa takšna odrska podoba v nekaterih državah javnosti ni ustrezala. Na koncertu v Riu de Janeiru so publiki v skupino vrgli kamenje, ko se je pevec pojavil v tej obliki in se je moral takoj odstraniti iz vseh nepotrebnih.
Obstajajo tri različice skladbe: različica albuma traja 3 minute in 20 sekund in je bila izdana samo v albumu The Works.
Druga različica singla traja 4 minute 21 sekunde. V primerjavi z albumom se razlikuje po prisotnosti intro in daljšem samostojnem sintetizatorju.
Tretja razširjena različica traja 7 minut 16 sekund. Od posameznika se razlikuje z daljšim uvodom, ki vključuje drugi del solo in daljši konec, podaljšan na 6:04. Na koncu tega dela sta prenehala najprej igrati električno kitaro, nato pa basovsko kitaro. Po 6:04 se predvajajo druge pesmi iz albuma The Works..
Video za skladbo je eden izmed najbolj znanih glasbenih videov skupine. Snemanje je potekalo 22. marca in 4. maja 1984, porabili so 100 tisoč britanskih funtov. V posnetku, Mercury prikazuje gospodinja, ki se želi "odlomiti" iz njenega življenja, maj tudi izgleda kot gospodinja, vendar je v posnetku njegova vloga mirnejša kot vloga pevca. Deakon se je pojavil v podobi konzervativne stare ženske, Taylor pa je bila v vlogi šolarke, ki hoče živeti drugače kot živo srebro v videu. Ta ideja pripada Taylorju. Opozoril je na dejstvo, da je skupina pred tem snemala resne, epske posnetke, zdaj pa so si želeli narediti malo šale in pokazati, da se smejo sami.
Na sredini videoposnetka se živce pojavlja v podobi fauna Nijinskega. Izvede nekaj koreografskih številk s Londonskim kraljevskim baletom. Še posebej za te prizore, je Mercury oblečen na svoj opaženi leotard, obril z njegovih znanih brkov in se ustalil v ušesih..
Koreograf videoposnetka Wayne Igling je kasneje dejal: "Med snemanjem je Mercury delal kot profesionalec najvišje kakovosti. Freddiejeva podobo zaročenca Nizhinskega, ki je igrala cev, se je že dolgo poravnala v Freddiejevi glavi. snemalnega procesa. Z njim je bilo zelo enostavno delati in z vsemi odgovorov je skrbel. Freddie je bil briljanten poklicni ".
Videoposnetku ni bilo dovoljeno prikazovati na kanalu MTV ZDA, vendar je bilo v Združenem kraljestvu dobro sprejeto..
Kdo želi živeti večno (kdo želi živeti večno) - pesem iz albuma A Kind of Magic. Prispeval Brian May.
Skladba je bila napisana v filmu "Highlander" z Christopherjem Lambertom v naslovni vlogi. Direktor filma, Russell Mulcahy, je kasneje priznal, da sanja o delu s skupino Queen in ni vedel, kdo drug bi se lahko spoprijel s to nalogo. Pred začetkom dela so vsi člani skupine pregledali 45-minutno verzijo "Highlander". Brian May je navdihnil prizori, v katerih Lambert, Connor MacLeod, v rokah umira ženo. Na poti domov je naredil risbe za bodočo pesem, ki je končno zvenela v tej epizodi The Highlanderja, kasneje pa je bila vključena v nekatere dele Highlanderove serije o življenju Duncan MacLeoda, brata Connor MacLeoda..
Skladbo je posnela s sodelovanjem simfoničnega orkestra Michaela Kamena, ki je delal tudi na glasbi za "Highlander". V "Gorceju" Freddie Mercury pokaže celotno pesem, na disku A Kind of Magic pa prvi verz in še nekaj vrstic izvede Brian May..
Posebnost pesmi je, da v njej sodeluje simfonični orkester. In dejstvo, da vsi glasbeniki ne igrajo svojih instrumentov - na primer John Deacon igra svojo vlogo na kontrabasu, Roger Taylor - na simfoničnih bobnih in Brian May - na organu.
Za skladbo sta dva video posnetka. Prvi je posnet v skladišču v londonskem East Endu. Vključeni so bili Narodni filharmonični orkester in štiridesetih članov zborov, v sobi pa so na stotine sveč..
Drugi posnetek je vključeval različne prizore iz filma "Highlander".
Čudež (čudež). Skladba je bila izdana novembra 1989, avtor glasbe in besed je Freddie Mercury. V videu več igralcev igra vlogo glasbenih skupin. Fant, ki je v vlogi Freddiea Mercuryja, se pojavi v njegovih različnih slikah: v rumeni usnjeni jakni z performansi Magic Tour; na sliki iz koncerta Live Aid; v usnjeni obleki, pokrovčki in črna neprozorna očala; v klobučkih hlačah - podoba sedemdesetih let. Sam živo srebro in celotna skupina se pojavita na koncu posnetka..
Za posnetek Čudež so bile posnetke izvirnih Quinovih kostumov prevlečene in tik pred streljanjejo je potekala kostumska vaja s svetlobo, namenjena producentu in snemalcu. Poleg tega je bilo prvič, ko so ostali glasbeniki videli končno Freddiejevo idejo..
Ko so se fantje prvič pojavili na mestu garderobe, je učinek presegel vsa pričakovanja. Niso se celo morali premikati k glasbi, so bili pravi kloni Brian, Roger, Freddie in John! Križanskemu šoku se je zgodil kulturni šok, Freddie pa je vzkliknil: "Prekleto, ker sem doberemu razlogu povedal, da turneja čudeža ne bo potekala! Fantje, ki so bili najprej strašni, so kmalu dobivali okus in pretrpeli precej naporne vaje in tri dneve streljanja z bleščicami. Že prvi dan je bila posneta zadnja epizoda, v kateri so bili prisotni glasbeniki. Ross McCall, Freddiejev "kolega", je dobil edinstveno priložnost, da je pod neposrednim nadzorom sprejel značilnosti živahne koreografije Mercury's! To je Rossu zaupalo v naslednjih dveh dneh, ko je snemal bolj zapletene epizode, kjer je bil popolnoma samozavesten s svojimi "kolegi". Kasneje je Ross priznal, da je po tako globokem potopu v sliko še vedno počutil polovico Freddieja Mercuryja že dolgo časa..
Innuendo (angleščina "Insinuation", "Namig") je pesem, ki jo je napisala celotna skupina Queen, čeprav jih je večina sestavljalo Freddie Mercury in Roger Taylor. Trajanje skladbe je šest in pol minut - to je ena najdaljših pesmi kraljice.
Video posnetek za pesem je eden najbolj znanih in izvirnih glasbenih video posnetkov..
Segmenti videoposnetka iz posnetkov so bili stilizirani za animacijo: Freddie Mercury je bil narejen v slogu Leonardo da Vinci, Brian May - viktorijanski gravuri, Roger Taylor stiliziran pod delom Jackson Pollock in John Deacon - pod delom Pablo Picasso.
Tudi pri ustvarjanju posnetka so bili v nasprotju s progresivnimi in izvirnimi risbami Jeanne Isodore, španskih plesov in plemenskih plesnih mošnovih plesov, pri ustvarjanju posnetka uporabljeni plastilini moški, edinstvene lutke, strašni posnetki vojne, letala zrušitve, epidemije, vžigalice in atomska eksplozija.
Pesem ima element folk - to je španski del kitaro sredi pesmi, ki jo je kitarist skupine Da, Steve Howe. Po besedah Brian Maya "španski motivi izhajajo že od samega začetka pesmi, ti mali grebeni so nekoliko podobni bolerom".
Innuendo je postal tretja skupina skupine, ki je dosegla prvo vrstico britanskih grafikonov po Bohemiji Rhapsody in Under Pressure.
Jaz grem nekoliko rahlo (iz angleščine - "Jaz sem malo nor") je drugi posnetek na albumu Innuendo iz leta 1991. Prispeval Freddie Mercury.
Snemanje videa je potekalo februarja 1991, do takrat pa se je zdravje živega srebra resno poslabšalo. Videoposnetek - tako kot vsi drugi videoposnetki Innuendo, ki so jih ustvarili Rudi Dozesel in Hannes Roszher iz DoRo Production - prikazuje člane skupine, ki so nenavadno oblečeni in se zelo obnašajo.
Grem nekoliko lahka - zadnji videoposnetek kraljice, ki vsebuje pomemben ustvarjalni prispevek Mercuryja. Čeprav je bil Freddie v tistem času že tako zelo bolan, sem včasih jezen, umetniški, čustveni.
"Želel sem narediti videoposnetek čim bolj nepozaben. Vedno sem si želel ogledati videoposnetek gorila in skupino pingvina. Malo kraljice luknje", je dejal Freddie Mercury na video posnetku.
Ta posnetek je posnet v črno-beli barvi (svetli elementi so zgolj klovnovska kapa na glavi John Deacona in barvita tkanina, ki jo je postavil Mercury); svetlobni učinki posnetka in smešni značaj živega srebra, močno izdelani in v lasulji, so pomagali prikriti boleč izgled Freddieja.
Na ameriškem filmskem in video festivalu, ki je potekal v Chicagu leta 1991, je na tretjem mestu potekal video posnetek I Going Slightly Mad, prvo mesto na istem festivalu pa je posnel še en video Queen - Innuendo.
To so dnevi naših življenj (Eng. "To so dnevi našega življenja") - pesem Queen iz albuma Innuendo. "To je najboljše, kar sem napisal za kraljico" - Roger Taylor, 1994. Pesem je prvič izdal kot singl za ZDA z Bijoujem na strani B 5. septembra 1991 (na 45. rojstnem dnevu Freddieja Mercuryja). Pozneje je bila ponovno izdana z pesmijo Bohemian Rhapsody na drugi strani "A" 9. decembra 1991, 15 dni po smrti Freddieja Mercuryja. Vsi prihodki od tega ponovnega izdaje živega srebra pred smrtjo so naročili Terrence Higginsovi dobrodelni ustanovi za boj proti aidsu.
Najprej je bil posnet video na barvnem filmu. Toda po pregledu videoposnetka se je skupina odločila, da je ne bo prikazala v barvnem formatu, tako da navijači skupine ne bi videli, kaj je bilo takrat, kot je bil Freddie Mercury. Njegov obraz je bil tako osramočen, da je bilo brez Freddiejeve ličilnosti nemogoče prepoznati.
Prvotna različica posnetka je bila posneta na črnobelem filmu. Videoposnetek ni ploskev - Freddie pelje pred kamero. Podoba glasbenikov se je spremenila: Freddie Mercury je nosil črno srajco in večbarvni jopič z risbami mačk, oblečen in široke hlače, ki so skrivali skrajno tanko, Roger Taylor - v istih oblačilih, Brian May in John Deacon - v hlače in belo majico.
Zadnje besede posnetka so bile sporočilo pevca svojim navijačem: "Še vedno te ljubim" ("Še vedno te ljubim [ti]"). Po nekaj sekundi Freddie pride iz okvira, tako da se tam nikoli ne vrne.
Prikaz mora biti vklopljen ("Pokazalo se mora nadaljevati"). Lahko je posebej napisal to pesem za Freddieja, saj je bil eden redkih, ki je vedel za njegovo bolezen. CNN je intervju Brian May, 9. januar 2000: "Show Must Go On je bil napisan skupaj, to je Queen's pesem, ker smo se na koncu odločili, da avtorja vse kraljica. Vendar veste, mislim, da je ta pesem moj otrok, saj večina Freddijev čas je sedel tu in bil je čudovit občutek, ker se je Freddie takrat, ko se je v tistem času ni mogel ali se ni želel izraziti skozi poezijo, razen v nekaj primerih. In vedel je za to idejo. Vedel je, da je to način, kako izraziti vse kako smo se počutili za njega. Ko sem pel glavno vlogo za Freddieja - in peljem večinoma Bil je falsetto, ker nisem mogel peti tako visoko - vprašal sem ga: ali je vse v redu? On pije vodko, gre v studio in naredi vse kar odlično. In mislim, da je to eden od najboljših vokalov, ki so jih kdaj izvedli. Freddy, - prvotna različica The Show Must Go On.
To pesem zaznamuje kot avtobiografska pesem Freddieja Mercuryja, ki se je poslovil z javnostjo, kljub dejstvu, da sta glasba in pesmi v glavnem Brian May, ki je napisal to pesem za Freddieja. "Bili smo zaskrbljeni glede tega, o čem je težko govoriti. Toda v glasbenem jeziku smo storili vse" - Brian May.
Do takrat, ko je bila osvobojena, se je zdravstveno stanje Mercury toliko poslabšalo, da ni mogel več sodelovati pri snemanju posnetka, zato je bilo namesto novega filma odločeno uporabiti obstoječi material. Video zaporedje ni kaotičen niz filmov, temveč popoln in neodvisen posnetek iz okvirov kronike, koncertov, intervjujev in drugih posnetkov Queen, ki so bili izdani od leta 1980 do 1991.
Brian May je povedal, da v skupini obstaja nepisano pravilo: da se avtorju pesmi ne pogovarja o pomenu njegovega besedila. Ker je bilo v besedilo vključeno nekaj osebnega in je bilo nepričakovano, da se je plezalo vanj: glasbeniki so verjeli, da avtor pesmi ve, kaj dela. Zato ni nikoli vprašal Merkurja o tem, kaj pomenijo vse te čudne besede v "Bohemian Rhapsody". In šele v času pisanja The Show Must Go On je bil v mesecu maju zasvojen s Merkurjem, maja pa ga je povabil k sodelovanju pri ustvarjanju besedila. Po mnenju maja so razpravljali o "popolnoma vsaki besedi in o tem, kaj so želeli povedati".