Share
Nizozemec Vincent Van Gogh in norveški Edvard Munch se nikoli niso srečali, kljub temu, da so v istem obdobju ustvarili izjemne platine. Oba umetnika sta žrtvovali veliko zaradi umetnosti, obe delali, ne da bi prihranili moč in zdravje, sta bili oba zaljubljena v srce in so bili zdravljeni v psihiatričnih bolnišnicah.
Muzej Vincent Van Gogh v Amsterdamu od 25. septembra 2015 do 17. januarja 2016 gostuje na obsežni razstavi Munch: Van Gogh, ki prikazuje neverjetne vzporednice med življenjami in deli dveh izjemnih umetnikov. Več o tem preberite v našem poročilu danes..
(27 fotografij skupaj)
Začetek poklicne poti Vincenta Van Gogha in Edvarda Muncha se lahko šteje za leto 1880, ko je 17-letni Munch stopil na Kraljevo šolo za umetnost in oblikovanje v Oslu (levo na fotografiji) in 27-letni Van Gogh - na Kraljevi akademiji za likovno umetnost (na fotografiji - desno).
Zdi se, da takrat ni bilo nič skupnega med Vincent Van Gogh in Edwardom Munkom. 17-letni Edward je takoj začel napovedovati veliko prihodnost, prijatelji in kolegi pa niso dvomili o njegovem umetniškem talentu. Mladi Munch je norveški tisk že opazil, čeprav so bili njegovi članki in omembe precej kritični..
Nihče ni verjel v talent začetnega umetnika Vincenta Van Gogha - razen samega sebe. Ampak ne glede na to je Van Gogh odločil, da bo, če bo trdo delal, zagotovo uspel. Sčasoma je Vincentov mlajši brat Theodore Van Gogh, ki mu je zagotovil preživetje, verjel v to..
Po večletni vztrajni praksi sta oba umetnika sami po sebi pripravljena ustvariti prvo obsežno delo. Leta 1884 je Edward Munch napisal sliko "Jutro", ki prikazuje novo prebujeno dekle. Delo je bilo zaznamovano z nerazumevanjem, kritiki so se zdeli, da niso opazili omamljivih barv in to tekočo jutranjo luč, kar je Munch tako natančno izrazil. "Dekle ima umazano nogo!" - so bili ogorčeni.
Leta 1885 je Vincent Van Gogh napisal svoje znane "Krompirjeve jajce": na sliki po skromnem obroku je upodobljena družina kmetov. "Poskušal sem poudariti, da so ti ljudje, ki jedo krompir v luči svetilke, kopali tla z enakimi rokami, da so dosegli za posodo, zato platno govori o trdo delo in da so junaki iskreno zaslužili svojo hrano" zato je umetnik v eni od pisem pojasnil sliko bratu Theo.
V XIX stoletju pa je Pariz, kot v prvi polovici 20. stoletja, svetovna prestolnica kulture in umetnosti. Umetniki iz vsega sveta prihajajo, ker v francoski prestolnici lahko slikate lekcijo priznanih mojstrov, vsako leto je ena najprestižnejših umetniških razstav - Pariški salon, kjer si lahko ogledate najnovejša dela aktualnih umetnikov. No, za tiste, katerih slike je žirija uradnega salona zavrnila, je bila vedno na voljo priložnost, da se udeležite samostojnega salona, razstavite v majhni zasebni galeriji ali v eni od številnih pariških kavarn.
Umetniki iščejo Pariz tudi, da pridete do Louvreja - že takrat velja za enega najboljših muzejev na svetu. Želel si je videti delo "starih mojstrov" v Louvru, leta 1885 je prišel Edward Munch v Pariz, leta 1886 pa se je izkazal Vincent Van Gogh.
"Huron! Živite v Franciji! Zamislite si, kako bomo" obrabili "tla Louvreja, francoska vlada bo morala ponovno barvati in obnoviti!" - Edward Munch piše svojemu prijatelju na predvečer njegovega odhoda v Pariz. Na fotografiji - slika Edwarda Muncha, ki prikazuje pariško ulico Lafayette (Rue La Fayette).
Vincent Van Gogh je prispel v Pariz 28. februarja 1886, kar je bilo absolutno presenečenje za njegovega brata Theodora, saj se iz tega pisma učimo: "Dragi Theo, ne bodi jezen z mano zaradi nepričakovanega obiska. Dobili bomo čas. Bomo v Louvru do poldneva, in če hočeš, potem prej. Povej mi, kdaj lahko prideš v Square Hall. ".
V času prihoda Vincenta Van Gogha v Pariz je Edward Munch že zapustil mesto, zato se srečanje, ki bi se lahko zgodilo, nikoli ni zgodilo. Mimogrede so umetniki celo najemali hiše na isti ulici, ki se nahajajo ob vznožju hriba Montmartre, ki se vrtijo v istih umetniških krogih, zanimajo impresionistična tehnika in japonski odtisi. Na fotografiji - delo Vincenta Van Gogha "Montmartre: Behind the Mill", v katerem se čuti vpliv impresionistov.
Znano je, da so Vincent Van Gogh in Edvard Munch enako občudovali sliko Edvarda Maneja, še posebej so cenili njegov dar portretnega slikarja. Fotografija - "Portret Emile Zola", ki ga je napisal človek leta 1868.
Med mladimi sodobnimi umetniki, ki so vplivali tako na Vincent Van Gogh kot Edvarda Muncha, je vredno omeniti Paul Gauguin, katerih dela so napolnjena z globoko vsebino, so simbolično kodirana z nečim več kot samo podobo okoliškega sveta. Na fotografiji je slika Paul Gauguin "Arearea" ("Naughty vic").
Delo Edwarda Muncha "Plodnost" (na sliki levo) in slika Vincenta van Gogha "Sajalec" (na sliki na desni) je občutil vpliv Paul Gauguin.
Edvard Munch in Vincent Van Gogh sta čutila potrebo, da ne samo pisati ločenih slik, temveč ustvariti serijo, v kateri bi se razvile ideje umetnikov. Vsako delo, ki je bilo vključeno v serijo, se je nanašalo na drugo, celoten ansambel pa je bil zaznan kot eno, dokončano delo. Morda najbolj znana serija, ki jo je ustvaril Van Gogh - "Sončnice".
Kar se tiče Edvarda Muncha, je do začetka leta 1893 končno oblikoval idejo o ustvarjanju cikla del, ki lahko odraža vse glavne vidike človeškega obstoja. "Frieze življenja: pesem o ljubezni, življenju in smrti" - tako je umetnik imenoval ta cikel. "Frieze" se lahko razdeli na štiri dele: "Rojstvo ljubezni", "Zloraba in upad ljubezni", "Strah življenja" in "Smrt". Ta serija vključuje znana dela Muncha, kot so Madonna, Scream in mnogi drugi..
Vincent Van Gogh in Edvard Munch sta bili ne samo umetniki, ampak so nam zapustili osupljive ansamblove svojih besedil, predvsem v obliki podrobnih pisem, poslanih prijateljem in sorodnikom, v primeru Munch pa tudi dnevnikov, literarnih in pesniških del. "Literatura, umetnost in svet okoli mene sta enaka," je napisal Vincent Van Gogh..
Skupaj nas je pripeljalo več kot 800 pisem iz Vincenta van Gogha, naslovljeno na sorodnike in prijatelje, predvsem pa na brata Theo, ki ga je redno obveščal o tem, kako je delo na slikah napredovalo. Mimogrede, Vincent je v dopisovanju z Theom podrobno opisal svoja dela, o katerih umetniške kritike pogosto pripisujejo pri določanju avtorstva Van Goghovih slik. Vsa pisma je umetnik napisal od leta 1872 do 1890, izvirna besedila črk najdete na spletni strani Vangoghletters.org.
Obstaja okoli 2.600 pisem Edvarda Muncha in okoli 1.500 svinčnikov, ki jih je, kot Van Gogh, poslal prijateljem in znancem. Umetniški dnevniki, opombe in pesmi govorijo o zanimivih dogodkih v življenju Muncha: njegov prvi obisk v Parizu, boemsko življenje v Oslu in težko razmerje z bogatim mladim norveškim imenom Tulla Larsen.
Pisma Edvarda Muncha so bila napisana med letoma 1874 in 1944, zato je njegova korespondenca trajala približno štirikrat daljša od časa Vincenta Van Gogha. Izvirna besedila črk in skic svinčnika Edvarda Muncha so objavljena na Emunch.no.
Leta 1908 je Edward Munch po smrti Vincenta Van Gogha zapisal: "Iz naravnih močnih čustev, neskončnih strasti, peklovih duhovnih mučenj je neverjetno težko za živčni sistem. Vincent je zgled (in delno tudi jaz)." Na fotografiji - slika Edwarda Muncha "Ashes".
Pogosto slišimo, da mora biti pravi umetnik, ki je sposoben ustvariti odlično umetnost, biti slab, osamljen, nesrečen in v idealnem primeru "malo nor". Vincent Van Gogh in Edvard Munch v tem smislu sta resnični "vzorni vzorci", ker je vsaka od njih položila na oltar velikega umetništva vse, kar je imel ali bi lahko imel: njegovo fizično in duševno zdravje, neuspešno ljubezen, družinsko srečo in navadno človeško življenje, poln preprostih in neopaznih radosti. Fotografija - slika Vincenta Van Gogha "Na pragu večnosti", ki jo je napisal nekaj mesecev pred smrtjo.
"Čutim, da izgubim vso željo, da bi imeli otroke in začeli družino, čeprav včasih peljem v to melanholijo ... Včasih krivim to prekleto sliko za vse. Z ljubeznijo do umetnosti smo izgubili resnično ljubezen," je napisal Vincent Van Gogh svojemu bratu Theo julija 1887.
Edward Munk piše o sebi v svojem dnevniku pesnikovih pesnikov: "Razlaga, da ne more ljubiti." Razlaga, da je resnost dednih bolezni prepričala njega, da se nikoli ne poroči in nima otrok. " Na fotografiji - delo Edvarda Muncha "Avtoportret s špansko gripo".
Absolutna odklonitev vsega, kar je oviralo slikanje in pomanjkanje pozornosti na lastno zdravje, je povzročilo resne posledice, kar je povzročilo primer Edwardja Muncha v dolgotrajni depresiji in stalnem alkoholizmu. Na fotografiji - "Melancholia", slikar umetnika leta 1892.
Leta 1908 je bil Edward Munk prisiljen iskati psihiatrično pomoč profesorja Jacobsona. Medtem ko je v bolnišnici Jacobson, Munch izvedel to risanko: umetnik sedi v bližini neke električne naprave, in zdravnik (profesor Jacobson) pritrjuje žice na glavo. Napis se glasi: "Profesor Jacobson elektrificira slavni slikar Edvard Munch in hrani svoje šibke možgane s pozitivno moško in negativno žensko energijo".
V zvezi s Vincentom Van Goghom po vrsti hospitalizacij v psihiatričnih ustanovah ne bo mogel le najti čustvenega ravnovesja, ampak ne bo našel moči, da bi še naprej živel. 29. julija 1890 bo Vincent Van Gogh storil samomor, v žepu pa bo našel neuradno pismo, naslovljeno na brata Tea: "No, plačal sem s svojim življenjem za svoje delo in to me je stalo pol ure, to je to ..." Ilustracija - Vincent Van Gogh, "Crows nad pšeničnim poljem", je bila slika končana 19 dni pred smrtjo umetnika.
"V kratkem življenju Van Gogh ni dovolil plamenov njegovega talenta, da bi šel ven. Ogenj in žerjava sta potisnila krtačo čez platno in zažgal za svojo umetnost. Tako kot on, ne bom dovolil, da plamen ugasne in s kurilno krtačo Pisal bom do konca "(Edvard Munch).
Material, pripravljen s podporo Center za promocijo in razvoj ustvarjalnosti oseb z duševnimi motnjami, Darya Evseeva.
Informacije o predavanjih in dogodkih "Centra" - Evseeva-centre.ru
Glej tudi - Briljantna umetnica Frida Kahlo
Legal Technique