Alexander Saveliev pravi: "Prepričan sem, da ženske fotografi pogosto pogumno pogrešajo moškim. Pogum, da ustrelijo, ne da bi razmišljali o sprejetih standardih, samo" zato, ker mi je všeč ta način. "Lillian Bassman se mi zdi zelo dober primer tega poguma.
Tudi v 50-ih letih so se njene slike precej razlikovale od standardne fotografske revije. Standard je bil precej realističen in konkreten slog, Bassman je po svojih najboljših močeh skušal odmakniti od specifičnosti - zato, da bi dosegla želeni učinek, se je pogosto odmaknila iz fokusa, pri dolgih izpostavljenostih, z dvojno izpostavljenostjo. Njene fotografije o dokumentirani obleki niso povedale, ampak so ustvarile vzdušje - negotovo in skrivnostno in zato privlačno..
(Skupaj 28 fotografij)
Post Sponzor: TNVD kabina: Za naročilo kitajskega TNVD stojala za nastavitev (neposredno iz Kitajske, iz proizvajalčevega skladišča), se nam obrnite na telefon +7 (909) 812-88-88. Ponudili vam bomo ne samo najboljše cene za opremo v tej kategoriji, temveč tudi najprimernejše pogoje dostave, ki jih nikjer drugje ne najdete.!
Vir: ŽŽK /kunst-kamera
1. V restavraciji 1949 (natisnjeni 1994)
2. Nocoj, sijoča volna in peta peta. Harper's Bazaar, 1954
3. Margie Cato, Junior Bazaar, 1950
4. Lingerie, 1951
5. Linija podaljša: perilo, ki ga je posnel Lily of France, 1955
6. Barbara Mullen, 1958
Vendar so resnično slavo in "drugo življenje" prišli do slik Bassmana mnogo kasneje. V zgodnjih šestdesetih letih je prenehala s snemanjem mode za revije - modna fotografija postaja vedno bolj pretočna industrija, kar ji ni ustrezala..
"Pred tem, se lahko dolgo časa pogovarjam z modelom, naredim lase, delam na njeni podobi in se pogovorim z njo o svojih otrocih - in to nas je postavilo na streljanje. In v 60-ih sem dobil model za največ dve ali tri ure ... In vsi ti frizerji in make-up umetniki so začeli obiskovati streljanje, modeli pa so postali mlajši - in zelo težko je bilo ustreliti šestnajstletna dekleta v tako draga in nepremišljiva oblačila, ki jih nobena navadna punca ne more privoščiti. ".
Leta 1971 se je Bussman odločil, da ni več treba shranjevati negativov svojih starih reklamnih posnetkov. Nekje jo je zdelo, da jih je vrgla in sama je že dolgo časa menila, da so jih izgubili. Vendar pa nekateri rokopisi ne gorijo, nekatere škatle negativov pa najdemo dvajset let kasneje le v premogovnici - to se je točno zgodilo. In potem se je začelo zanimivo: v začetku devetdesetih je Bassman, ki je bil več kot sedemdeset let, začel natisniti svoje stare negativne elemente - zelo kontrastno, hrabro, v vsakem pogledu, ki ga prinaša pri tiskanju.
Večina fotografij Bassmana, ki so zdaj znane, so rezultat tega posebnega avtorskega tiska, "remake" zgodnjih devetdesetih let prejšnjega stoletja. Tako kot slikarji v začetku stoletja, ko je tiskala, je radikalno spremenila podobo - v svojih avtorskih izdajah svoje delo bolj spominja na grafiko in slikarstvo kot na sliko, ki jo je dobila kamera. Presenetljiva transformacija je potekala: slike, ki so bile nekoč sprejete v promocijske namene, so pridobile novo obliko in nov pomen, novo umetniško vrednost..
Zdi se mi še ena ključna točka, da se je Bassman potegnil iz estetike prsnega koša druge, že pozabljene in pretekle dobe. In to ni samo retro, temveč tistih 50., kot smo jih videli v filmih ali na fotografijah drugih fotografov - kakšna druga realnost, brezčasna, drugačna, vzporedna ... je vtisnjena v njegovih odtisih ... primer se nikoli ni zgodil.
V bistvu to ni več modna fotografija - temveč je utelešenje sanj o modnih ženskah nekega drugega časa ali celo drugem prostoru. Sanje, v katerem so obrisi predmetov zamegljeni, slike in obrazi zamegljeni in izbrani - vse to izgleda zelo privlačno in pušča prostor občinstva za svojo domišljijo.
7. Mary Jane Russell, 1950
8. Sunny Harnett, 1956
9. Betty Threat, 1957
10. Prepeto krzno, 1954
11. Dior Hat, 1949
12. Več modnih kilometrov po obleki, 1956
13. Carmen je imel čaj, c.1950
14. Barbara Mullen, 1950
15. Rape je Back, 1949
16. Gruzija Hamilton, 1956
Mimogrede je Lillian Bassman sama po sebi najljubšo oblačilo izbrala vse svoje življenjske kavbojke in majice, brez oblek. Prišel je, da se v trgovinah obrnejo na mornarje. Ko so v devetdesetih letih na novo oblikovane slike Bassmana postale neke vrste občutek, je imela več samostojnih razstav, novinarji so zapisali o novoustanovljenem fotografu, o tem, da ji je uspelo narediti oglaševalno fotografijo kot umetnost ... Najpomembneje pa je, prestižne sijajne revije.
Bassman, stara osemdeset letnica, se je vrnil v svet modne fotografije. Na splošno je ostala zvesta njenemu slogu:
"Na črnobelih fotografijah je energija, obstaja uganka, - ne vem, kako ga opišem, ali se počuti ali ne. Vidim stvari v črno-beli barvi. Razumem, da lahko ustreliš v barvi, vendar barva ni prinaša tista čustva, ki mi dajejo črnobele fotografije. Zame je zelo razburljivo ".
17. Anneliese Seubert, NY Times Magazine, 1997
18. Anneliese Seubert, NY Times Magazine, 1997
19. Kr? Nung Des Chic, nemški Vogue, 1998
20. Kr? Nung Des Chic, nemški Vogue, 1998
21. za nemški Vogue, 2004
Toda to ni vse. Brez vsega zanikanja teze o ženskem pogumu, ki je bil predstavljen na začetku delovnega mesta, hočem reči: če ženska naredi nekaj drznega in nadarjenega, išči človeka poleg njega. Čeprav ni vedno, vendar ta vzorec deluje. In to je zanimivo: o Bassmanu je napisanih kar nekaj člankov, svetovno znanih in najstarejših fotografov na svetu - toda njen mož Paul Silmel v teh člankih pogosto sploh ni omenjen. Medtem so živeli skupaj za dolgo življenje in očitno vplivali drug na drugega. Glej sami:
22. Serenada baleta, 1951/52
23. Baletno Labodje jezero, 1951/52
24. Labodsko jezero, 1951/52
25. Lebansko jezero, 1951/52
26. Nude na belem ozadju 7, 1954
Res je, da obstaja očitna povezava.?
27. Lillian Bassman in Paul Himmel okoli leta 1938
28. Karin Kohlberg - Lillian Bassman in Paul Himmel, 2003
Tukaj je. Najboljša fotografija objave, ki sem jo nazadnje shranil? Himmel je umrl leta 2009, Bassman pa je v svojih 94 letih mojstrovine Photoshop.